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近年来，“三雕一彩一绣”已经成为岭南文化的代表，只是，其认知普及率还在缓慢增长中。近日，记者在广州街头随机调查发现，每20个人中，能准确说出“三雕一彩一绣”分别指代什么的，不足5人，认知率低于20%。恰逢8月22日，国际注册工艺美术大师、中国艺术研究院特聘书画师、广州彩瓷非物质文化遗产传承人欧兆祺，借纪念中国抗日战争胜利暨世界反法西斯战争胜利70周年之际，与广东工艺美术展览馆联手打造的专题广彩展。以观展为由，记者试图从中再度寻访广彩传承人与文化研究专家学者，以展现更多广彩背后的故事。
看展
抗战专题作品展宣传广彩
8月22日，欧兆祺专题广彩展在广东工艺美术展览馆开幕。本次专题展展出近50件展品，均为欧兆祺的近作，题材广泛，既有专门为抗日战争胜利70周年烧制的地道战、壶口瀑布等主题瓷碟；有展现工艺美术大师个人特色的“闻鸡起舞”等一批彩瓷；还有表现传统题材的各式展品。
而广东工艺美术展览馆馆长、广州市非物质文化遗产保护工作专家委员会委员谭伟彬坦言，本次专题展只是“借机而展”，“作为岭南文化代表，三雕一彩一绣常被拿出来说，但我看来，广彩还是有其更为与别不同的本土特色。”
谭伟彬所说的本土特色，除了广彩瓷烧制技艺本身，更多的是指这项工艺诞生的大背景。即广州长期以来处于沿海边境，在与外国通商过程中，对国外政治、文化、艺术、市场需求等信息都能得风气之先。广彩的诞生和发展，离不开外国商人的“批发需求”，有人说，广彩堆金砌玉，太过俗气，但这是因应当时国外市场和审美需要而形成的风格，华洋结合的印记。
现年68岁、从事广彩行业超过50年的欧兆祺补充道，广州没有中原地区那厚重的中土文化，然而，正是这个原因，老天爷为广州开启了另一扇门。“广州在这个地理环境下形成敢为天下先的秉性。在互相交融中拿人之长，补我之短，造就和成就了提倡中西融合的岭南画派的诞生，并对广彩发展带来很大的影响。广彩人物在构图上采用中国的散点透视，这样表现就可以不受近大远小的限制。在长期对传统的研究、积累中创作出许多定型的图案如：织金指甲人物、花果地翎毛人物、博古边堆花心、大圈心、全百蝶、黄地龙等等。”虽然有定型图案，但广彩如同西洋画一样注重写生，讲究色彩变化，在此之上由艺人创新出的“挞花头”、“省面”、“长行人物”等技法，形成广彩独特的视觉展现体系，以色彩鲜艳绚丽、图案工整，以及画工精细而独树一帜。
回溯
广彩艺人曾无法养活自己
记者在现场看到，该专题展览涉猎的题材非常广泛，而且技法上也有创新，一定程度上突破了传统的广彩展览。对此，欧兆祺认为，题材广泛、按需而做，本来就是广州彩瓷的特色所在，“只不过，以前是按外贸市场所需，现在是按国内消费和收藏市场所需而已”。
谭伟彬忆述，由于长期依赖外贸市场，20世纪90年代初，国外市场对广彩需求缩窄后，广彩行业一落千丈，甚至可谓惨不忍睹：“当时不少广彩手工艺人都分流出来去做其他工作，水电工、装修工什么都有。”
“为了生计，我那时去了广西阳朔西街开店。”欧兆祺对于自己在阳朔“临街卖艺”的十多年经历并不忌讳。“那时主要是做外国游客的生意，他们要画什么上陶瓷我就画。例如有外国人在桂林山水里看到背竹箩行走的老妇，希望我能把他描述的风景和人物画出来，我就马上画，从不也没时间打草稿。现在回头看，这些经历都是一种锻炼。”
2003年，广东工艺美术展览馆举办了一次以销售为目的的广彩展览，当时，近百件展品卖出过半，在行内人眼里，犹如漫长的黑夜终于守来黎明之光。行业目光也逐渐转投国内市场。
而广彩重新被重视起来，不能不说，还要归功于中国加入联合国教科文组织《保护非物质文化遗产公约》。2008年国务院批准第二批国家级非物质文化遗产名录，其中，广彩瓷烧制技艺就被归入传统技艺大类中。“成为非遗项目后，广彩的认知度有所提高，而且，非遗注重传承人的培养，尤其是针对年青一代、幼儿一代的培养。这点还是有作用的。而对老一辈艺人来说，最直接的得益就是作品能卖贵一点。这就是大家对非遗最主要的认识。”谭伟彬说。
广彩要发展就要创新
展望
但是，成为非遗项目后，广彩的发展在某种程度上进入了一个固有程式，甚至有种画地为牢的意思。
欧兆祺认为，用传统来扼杀创新的倾向在广彩瓷中越来越严重。“譬如有人说，这个作品没有金色或者金色较少，不是广州彩瓷。其实持这种说法的人实际是对广彩知之甚少，广州彩瓷大面积施金（俗称织金）是19世纪中期以后的事情，那时西方国家特别是美国，在装饰艺术上流行一种称之为‘镀金’的时尚，社会上都喜欢使用金色调的装饰材料，所以人们把这个年代成为‘镀金年代’，大量销往美洲国家的广彩瓷必然投其所好，形成了这一个时期用金较多并一直延续至今，但是这个时期相对漫长的广州彩瓷历史长河，只不过是短暂的后期。不能认为不‘织金’就不是广彩瓷。其实，最好的广彩瓷大多数都不是‘织金’产品，而是广州彩瓷的早期和中期那些无织金或只是少量‘勾金线’的俗称‘乾隆彩’产品。”
同时，色彩斑斓也被认为是广州彩瓷的“招牌”，但有老艺人表示“其实也不见得”。皆因广彩瓷传统花式中有相当一大批是单色、素色的品种如：“绿八宝”、“绿白菜”、“绿枝梅”等花式，整个作品清一色的绿色、清一色的红色，由清朝到民国，甚至解放后都有生产。
“广彩瓷的传统是丰富多样的，别再用所谓的不是广州彩瓷‘传统’来扼杀创新的探求，传统与创新应该是互不矛盾的，传统是生存立命之本，创新是传统的升华和发展，传统是前提，有了前提才有后来发展的可能。”欧兆祺说。
小秘密
广彩是景德镇的后裔
广彩“师傅诞”。相传，广彩是源自雍正年间两个来自江西景德镇的候补官员——杨快和曹钧，他们从江西景德镇买入瓷器白胎，在广州彩绘烘烧后转售外国，逐渐形成广彩中西合璧的风格。每年农历八月，广彩艺人都相聚一堂庆祝两位先师的诞辰。这个传说和习俗，说明了广彩是景德镇的后裔。